发布时间：2024-01-17 03:51来源：www.sf1369.com作者：宇宇
你好，软件是一样的基本操作都是一样的，这只不过是提升了一个版本，优化了一下流畅度，增加或改进了一些小功能，放大构图用命令Z，建议你还是多练习练习，你考虑下。
1.黄金分割点：就不多说了
2.切忌3点一线：就是说3个元素不要练成一条直线
3.切忌等分：1/2 1：1的风格会使画面很呆板 道理和一大同小异
4.切忌堵四角：画面会不透气 让人看到很压抑
5.疏能跑马，密不透风：要想音乐一样有节奏感 让受众在阅读的时候有休息的时间 说白了就是留白 让人看到不会觉得累 不愿意往下看 道理和4大同小异
只想打怎么多了
做个抛砖引玉的作用吧
（个人观点 说的不对 请大家纠正）
把主体、要体现的思想衬托出来，就是好的构图。
一般情况下设定 构图面 定面
3D 涉及的地方挺广的 动画啊， 室内设计效果图啊 建筑效果图啊什么的~~~ 这里有教3D 你去看看~~~
一、构图的基本原则讲究的是：均衡与对称、对比和视点。
1、关于均衡与对称：
（1）均衡与对称是构图的基础，主要作用是使画面具有稳定性。均衡与对称本不是一个概念，但两者具有内在的同一性——稳定。稳定感是人类在长期观察自然中形成的一种视觉习惯和审美观念。
（2）对称的稳定感特别强，对称能使画面有庄严，肃穆，和谐的感觉。比如，我国古代的建筑就是对称的典范，但对称与均衡比较而言，均衡的变化比对称要大得多。因此，对称虽是构图的重要原则，但在实际运用中机会比较少，运用多了就有千篇一律的感觉。
2、关于对比：
（1）对比的巧妙，不仅能增强艺术感染力，更能鲜明的反映和升华主题。 对比构图，是为了突出主题强化主题，对比有各种各样，千变万化，但是把它们同类相并。
（2）在一副作品中，可以运用单一的对比，也可同时运用各种对比，对比的方法是比较容易掌握的，但要注意不能死搬硬套，牵强附会，更不能喧宾夺主。
3、关于视点：
（1）视点构图，是为了将观众的注意力吸引到画面的中心点上。视点是透视学上的名称，也叫灭点。 要把视点说清楚，还得从视平线，地平线，水平线这三条线上说起。视平线就是与眼睛平行的一条线。我们站在任何一个地方向远方望去，在天地相结或水天相连的地方有一条明显的线，这条线正好与眼睛平行，这就是视平线。
（2）画面上只能有一个视点，这是摄影与绘画在构图上的最根本的区别。绘画讲的是散点透视，而摄影只能有一点，不然摄影的构图和画面就会乱。
二、摄影构图的特殊性，不是一次完成，而是分为两步；一是选择角度拍摄，二是照片的剪裁。 摄影构图的这种特殊原因是由于相机的局限造成的，照相机的种类虽然多种多样，就构图方式而言，只有两种，一是长方形，二是正方形。
三、有些三角形构图就是以三个视觉中心为景物的主要位置，有时是以三点成面几何构成来安排景物，形成一个稳定的三角形。这种三角形可以是正三角也可以是斜三角或倒三角，其中斜三角较为常用，也较为灵活。三角形构图具有安定、均衡但不失灵活的特点。
扩展资料：
1、摄影源自绘画，早期的构图法则移殖自传统绘画的美学要求，时至今日，摄影已发展成一种更复 杂的传播形式和艺术形式，而影像的题材和内容，亦远比传统的画作更丰富和多样化，因此，根据不同的题材，不同的应用，影像也发展出自己的构图方法和要求。
2、摄影构图其实并无绝对的规律，应根据不同的题材、不同的应用，以至摄影师不同的风格修养，可以有不同的构图方式，好的构图作品要比差的构图作品更有影响力，更能产生强烈的印象。所以摄影的终极目标就是增加照片的主题效果。
3、构图显示了作品内部结构与外部结构的一致性，反映了作者思想感情与艺术表现形式的统一性，是艺术家人格力量和艺术水准的直接体现，也往往是艺术作品思想美和形式美术之所在。为此，构图能力在美术创作中，构图分析在美术欣赏中，占有相当重要的地位。
参考资料：百度百科-构图